Les idols qui écrivent, composent et produisent : une tradition qui ne date pas d'hier (3e partie)Les créateurs au sein des groupes : des profils différents, une même envie de créer

Après les pionniers qui ont ouvert la voie, puis les grands groupes dont l'identité musicale repose en grande partie sur l'implication de leurs membres, cette troisième partie s'intéresse à des artistes aux parcours très différents.

Ils ne sont pas forcément les seuls responsables du son de leur groupe, mais ils ont chacun contribué à construire une identité musicale, que ce soit par l'écriture, la composition, la production ou même la direction artistique.

Rappeurs, chanteurs, producteurs ou véritables touche-à-tout, ils montrent une nouvelle fois qu'un idol peut être bien plus qu'un simple interprète.

B.I (ex-iKON)

Avant même les débuts d'iKON, B.I était déjà très impliqué dans la création musicale. (Pendant les pré débuts mais aussi au sein de Team B.

Très jeune, il participe à l'écriture et à la composition de nombreux morceaux, contribuant largement à définir l'identité musicale d’iKON. Evidemment il est derrière Love Scénario, mais pas que. My Type, Rhythm Ta ou encore Apology

Son style repose souvent sur des mélodies très mémorisables, associées à des textes qui racontent des émotions très personnelles. Avec Love Scenario, il montre notamment sa capacité à créer un morceau simple en apparence, mais extrêmement efficace et universel. Pour moi, iKON, ça a longtemps été le groupe de Love Scenario. Je ne connaissais que ça.

La carrière solo de B.I. lui a ensuite permis d'aller encore plus loin dans sa démarche, en contrôlant davantage son écriture et sa production.

Hui (PENTAGON)

Quand on parle d’idols producteurs, Hui est l’un des noms qui revient régulièrement dans l’industrie.

Leader et chanteur principal de PENTAGON, il est souvent décrit comme un véritable all-rounder : chanteur, auteur-compositeur, producteur, mais aussi artiste capable de comprendre la création musicale dans son ensemble.

Depuis les débuts de PENTAGON, Hui participe activement à l’écriture et à la composition des morceaux du groupe. Il est notamment derrière certains titres qui ont marqué leur identité, comme Shine, un morceau devenu emblématique grâce à son énergie particulière, mais aussi Naughty Boy, Dr. Bebe ou Daisy.

Mais son influence ne s’arrête pas à son propre groupe. Hui fait partie de ces idols producteurs qui ont également créé pour d’autres artistes. Il est notamment le compositeur de Energetic de Wanna One, un titre qui a marqué les débuts du groupe et qui a rencontré un immense succès.

Ce qui est particulièrement intéressant chez Hui, c'est que son approche de la musique ne se limite pas à la composition. Chanteur avant tout, il a raconté que son instrument préféré était sa propre voix. Et ça se ressent dans son travail : ses mélodies accordent souvent une grande importance aux lignes vocales, aux émotions et à la manière dont une chanson est interprétée.

Son talent de compositeur lui a d’ailleurs valu le surnom de "genius producer", et il est devenu une référence pour de nombreux jeunes idols qui souhaitent eux aussi s’impliquer dans la création musicale.

Joohoney (MONSTA X)

Quand on pense à MONSTA X, on pense immédiatement à leur énergie, leur puissance scénique et leur identité très marquée par le hip-hop. Joohoney a largement contribué à construire cette couleur musicale.

Rappeur, auteur, compositeur et producteur, il participe depuis les débuts du groupe à l'écriture et à la création de nombreux morceaux. Son nom apparaît régulièrement dans les crédits des albums, aussi bien sur des titres explosifs que sur des chansons plus mélodiques.

C’est ce qui est intéressant chez Joohoney, il ne se limite pas à l'image du rappeur énergique. Ses compositions montrent aussi une vraie sensibilité, avec des émotions et des mélodies.

Personnellement, c'est cette facette que je préfère chez MONSTA X. Wildfire, par exemple, fait partie de ces chansons qui me touchent particulièrement et qui montrent une autre couleur du groupe.

Mino (WINNER)

Mino est probablement l'un des exemples les plus intéressants d'un idol qui a progressivement dépassé son simple rôle au sein d'un groupe.

Rappeur, auteur, compositeur, producteur, mais aussi artiste visuel, il possède plusieurs cordes à son arc et construit son univers bien au-delà de la musique.

À ses débuts avec WINNER, il est surtout reconnu pour son écriture et son rap, mais au fil des années, il s'implique de plus en plus dans la création musicale du groupe. Il participe à l'écriture et à la composition d'une grande partie de leur discographie, contribuant ainsi à façonner leur identité sonore.

Son travail ne se limite pas à WINNER. Il participe également à des projets pour d'autres artistes, comme "RUBBER BAND" d'iKON, qu'il co-écrit et co-compose avec B.I.

Avec WINNER comme dans ses projets solos, Mino développe une identité très personnelle, mêlant hip-hop, pop et expérimentations plus originales.

Pour les amateurs de hip-hop, son album solo TAKE mérite vraiment le détour. C'est un projet dans lequel il s'est énormément impliqué, de l'écriture à la composition en passant par la production de l'ensemble des titres. On y retrouve plusieurs facettes de son univers artistique.

Évidemment, comme souvent avec mes goûts personnels, je vais plutôt vers les morceaux les plus posés. J'aime beaucoup l'ambiance de "Book Store", mais je vous conseille vraiment d'aller écouter l'album par vous-mêmes et de vous faire votre propre opinion. Il y a beaucoup de choses intéressantes à découvrir.

Hongjoong (ATEEZ)

Hongjoong représente une nouvelle génération de leaders qui participent directement à la construction de l'univers de leur groupe.

Depuis les débuts d'ATEEZ, il participe à l'écriture des textes et apporte sa vision artistique aux morceaux du groupe. Son rôle ne se limite pas à celui d'un interprète : il participe activement à donner une direction et une identité à ATEEZ.

Mais surtout, chez Hongjoong, la création ne s'arrête pas aux chansons. Elle passe aussi par l'identité visuelle, les concepts et la manière dont ATEEZ raconte son histoire. Ce n'est pas un hasard si le groupe possède un univers aussi marqué et reconnaissable. Hongjoong est l'un des membres qui contribuent le plus à cette cohérence artistique.

Et puis il y a ses projets "By. Hongjoong". À travers ces reprises, il montre aussi son rapport très personnel à la musique : il ne se contente pas de reprendre des titres existants, il les réinterprète, les réarrange et leur apporte sa propre sensibilité.

Avec Hongjoong, on retrouve une nouvelle définition du rôle de leader dans la K-pop : quelqu'un qui ne se contente pas de guider un groupe sur scène, mais qui participe aussi à raconter son histoire et à construire son identité.

En rédigeant cette chronique je me rends compte que beaucoup d'idols qui écrivent et composent viennent de la rap line. C’est pas vraiment surprenant : dans le hip-hop, l'écriture fait partie de l'identité de l'artiste depuis toujours.

Mais cette évolution montre aussi que la création musicale s'est largement ouverte : aujourd'hui, des vocalistes, des danseurs, des instrumentistes participent eux aussi à construire l'identité de leur groupe.

Cette série est loin d'être terminée ! Il reste encore deux épisodes à venir.

Le prochain sera consacré aux bands, parce que dans ces groupes où les membres jouent eux-mêmes de leurs instruments, l'écriture et la composition font partie de l'ADN du groupe depuis le début.

Et pour terminer cette série, on parlera des artistes solos qui ont développé un univers musical bien à eux.

Parce qu'au fond, derrière tous ces artistes, il y a la même envie : ne pas seulement interpréter une chanson, mais raconter quelque chose à travers elle.